The Buggles–Video Killed The Radio Star

The Buggles, aquel efímero grupo que firmó uno de los grandes (y más quemados) himnos ochenteros: Video Killed The Radio Star. El clip promocional cuenta con todos los típicos y adorables detalles de la época: trajes plastificados, gafas gigantes de colores, falsos muros de porexpan… Sin embargo, el cantante Trevor Horn y el teclista Geoff Downes han tenido ambos una interesante carrera posterior. Tras la rápida desintegración de Buggles, ambos fueron a parar al grupo progresivo por antonomasia, Yes, que pasaba por una época agitada. Lanzaron y buen álbum y siguieron sus respectivos caminos, Horn como afamado productor y Downes como gurú de los teclados en Asia y otros proyectos. Del tercer miembro, Bruce Wooley nunca más se supo. Abandonó incluso antes de la salida del disco e intentó una carrera en solitario que no fue a ningún lado.

Aquí está, otra vez (y van…) una de las grandes gemas del pop de los 80, el Vídeo mató a la Estrella de la Radio.

Y sí, ya sé que data de 1979, pero el disco salió en el 80 y podemos considerarlo uno de los puntos de arranque de la nueva estética que se nos venía encima.

Visage–Fade To Grey

Visage, una super-banda formada por miembros de otras bandas de la época y que tuvo un éxito fulgurante y efímero. Fueron la quintaesencia de los Nuevos Románticos, pero duraron apenas dos discos. Midge Ure decidió que su nuevo empleo como líder de Ultravox tenía más perspectivas de futuro y abandonó la nave. Steve Strange se quedó al mando de la nave y no tardó en estrellarla contra el primer acantilado. Disfrutad con esos sonidos tan ligados a una época. Y ese vídeo, ahora cualquiera podría hacerlo grabando con su teléfono después de robarle el maquillaje a su novia.

El título de su gran éxito, sólo un año después Visage se fue a negro (que no a gris)

The Communards–Don’t Leave Me This Way

The Communards, otro de aquellos one hit wonders que coparon las listas en aquella prodigiosa década y después desaparecieron con la misma celeridad con la que llegaron. Durante el ‘86 era difícil sintonizar la radio o poner la tele y no encontrarte con el pequeñajo Jimmy Sommerville y su falsete. Lo más interesante (para mí al menos) era el extraño contraste físico y vocal entre el mencionado Jimmy y la potente Sarah Jane Morris, evidente en el entonces omnipresente videoclip de la canción.

Al año siguiente volvieron a repetir éxito con otra versión Never Can Say Goodbye, pero en 1988 ya eran historia. Tampoco parecía prometer mucho más la carrera de un grupo cuyos dos mayores y únicos éxitos eran relecturas de temas ajenos. Su música es carne de recopilatorio nostálgico anunciado en TV.

Toni Basil–Thief On The Loose

No puedo resistirme. Otro video de Toni Basil (el anterior, por desgracia, estaba vinculado a una cuenta de Youtube cancelada). Si alguien es el perfecto ejemplo de que un gran talento mal utilizado puede ser más peligroso que un chimpancé con una ametralladora, es ella. Nuestra diva siempre dio lo mejor de sí misma (o lo peor, según se mire) en sus videoclips. Aquí tenemos otra muestra de su incontinencia. Atención a su pijama neoclásico. A disfrutar.

Beastie Boys–(You Gotta) Fight For Your Right (To Party)

Los chicos blancos también pueden rapear. O porqué nos gustaba tanto ver vídeos musicales en los Ochentas. Los Beastie Boys en su primera y más gloriosa etapa de esplendor, sin perjuicio de otros hitos posteriores en su prolífica carrera. Sin efectos digitales, sin modelos luciendo palmito. Solo diversión. Sniff, qué nostalgia…

Kiss–Heaven’s On Fire

O el vídeo en el que Gene Simmons lleva peluca. Pues sí, en la época el bajista y líder de la formación estaba plenamente volcado en su carrera como actor. Y como lo papeles que interpretaba (normalmente de capo mafioso o terrorista árabe) le exigían renunciar a su habitual look rockero. Pero la banda seguía con su carrera y Simmons no tuvo más remedio que encasquetarse una sedosa peluca morena. El vídeo (1984) corresponde a uno de los mejores sencillos de la etapa kitsch-glammy a cara descubierta de Kiss. El disco del que salió, Animalize, es un potente conjunto de canciones, todavía indemnes a la mediocridad de posteriores lanzamientos. Por supuesto, aquí veremos la ensalada de tópicos que seguro esperáis: montones de tías ligeras de ropa y actitud perdonavidas de nuestros héroes. También podremos ver en acción a Mark St. John, el estupendo guitarrista que tan poco duró en Kiss por culpa de una rara enfermedad.

Ratt–Round and Round

Ratt, uno de las más destacadas bandas de lo que se llamó en su momento hair metal. Siguiendo la estela de los Aerosmith más festivos, gozaron de un fugaz éxito a mediados de los ochenta. El presente Round and Round data de 1984 y fue uno de los singles extraidos de su Lp Out of the Cellar. En el videoclip podemos degustar lo “mejor” y más típico del género. Los estirados comensales del piso inferior tienen como nuevos vecinos a las hordas del metal. Por supuesto, estas consiguen pervertir a una de las jóvenes invitadas y al descacharrante mayordomo (atención a su secuencia final, kitsch sin piedad). Por supuesto tenemos al bajista cabezón que disimula su pequeña estatura con un fantástico crepado y al cantante Stephen Pearcy, que disimula su feo careto con idéntico método. La banda, tras sucesivas separaciones y reuniones y el habitual baile de miembros (sin segundas intenciones) sigue en activo manteniendo un buen nivel para los fans del género.